Motýl je symbolem duše, nesmrtelnosti a vzkříšení, schopnosti transformace, transformace, protože toto okřídlené nebeské stvoření se rodí, transformuje se ze světské housenky. Zázrak přeměny stavů v jeden v druhý, to je zázrak přeměny liknavé housenky, tupé kukly v něžně krásného motýla. V dávných dobách byl reprezentován jako symbol proměny a nesmrtelnosti díky svému životnímu cyklu: život (světlá housenka) – smrt (tmavá kukla) – znovuzrození (volný let duše).
Motýl a duše. Jaké jsou podobnosti? Je to všechno o fázích vývoje tohoto hmyzu. Staří lidé jasně viděli obecný princip vývoje vesmíru a všech jeho částí a přirozeně zvláštní význam v postupné přeměně malé larvy v okřídlenou krásku. Jeho životní cyklus začíná vajíčkem, ze kterého vyroste larva. To je považováno za symbol vzniku vědomí. co bude dál? Z larvy se vyklube housenka. Tato fáze je symbolem zrození, zjevení se ve fyzickém světě. Po narození – světský život: hniloba, vlhko, starosti o jídlo a bydlení. Konečně nadešel čas – a housenka se vzdálí od ruchu, udělá ze sebe silný kokon a stáhne se do něj z tohoto světa. Usne a probudí se v úplně jiném přestrojení. Postupně se s velkým úsilím okřídlená kráska osvobodí z kukly. Ihned po narození má křídla malá, mokrá, jakoby smotaná do hadičky. Ale uplyne pár hodin – a oni se narovnají, vyschnou a zesílí. Nyní je bývalý slizký, ošklivý červ krásný motýl. A už umí létat. Duše vstala!
PODOBENSTVÍ O MOTÝLECH
Jeden člověk našel kokon s motýlem. A jednoho dne, když se v tomto kokonu objevila malá dírka, muž začal sledovat, jak se motýl snaží uvolnit své tělo skrz tuto malou dírku. Najednou se zdálo, že se motýl zastavil a že už nebude žádný další pohyb. A muž se rozhodl motýlovi pomoci. Vzal nůžky a přestřihl kokon. Motýl byl volný. Ale dělo se něco zvláštního. Motýl měl oteklé tělo a vrásčitá křídla. Muž motýla dál pozoroval a čekal, až se křídla rozevřou a budou moci podepřít jeho tělo, které časem získá správný tvar. To se ale nestalo. Motýl strávil zbytek života plazením se s oteklým tělem a zdeformovanými křídly. Nikdy nedokázala vzlétnout.
Muž ve své zbrklé touze pomoci nepochopil, že překonání překážky v podobě zámotku a úsilí, které motýl vynaložil při prodírání se dírou v zámotku, bylo nutné k posílení jeho křídla a tělo tak, aby bylo připraveno k letu, jakmile se vyprostí z kukly. Někdy je překonání obtíží přesně to, co v určitých okamžicích života potřebujeme. Kdyby v našem životě nebyly žádné překážky, byli bychom slabí a neměli bychom sílu, kterou jsme vždy chtěli mít. A nikdy by nemohli létat.
Motýl se objevuje nejen v bájích starověkého Řecka. Legendy o něm lze nalézt téměř u všech národů, ve všech zemích světa. V Zairu, Mexiku a na Novém Zélandu byl a stále je tento okřídlený hmyz uctíván jako symbol duše. Její krásná křídla můžete vidět také na mnoha náboženských obrazech buddhistů a katolíků.
Ve slovanské mytologii spolu úzce souvisí i motýl a pojem duše. Při pohledu na tuto okřídlenou krásu Slované viděli víc než jen pár krásných křídel. Věřilo se, že duše mrtvých poletují, a věřili, že denní motýli jsou čisté duše. “Tady letí něčí miláček,” taková slova lze slyšet i v naší době. Mezi Slovany je motýl spojován především s představami o duši. V Rus byla víra, že duše mrtvých byly reinkarnovány jako noční můry. 40 dní jako na rozloučenou krouží poblíž svého domova a po této době vystupují do nebe. V některých oblastech Ruska se můry dodnes nazývají „miláčky“.
V Číně toto okřídlené stvoření znamená nesmrtelnost, hojný volný čas, radost a léto. Motýl zobrazený se švestkou symbolizuje dlouhověkost a krásu, s chryzantémou – krása ve stáří, s peřím – dlouhověkost.
Obraz motýla se nachází v taoistických podobenstvích. Takže filozof Chuang Tzu se jednou ve snu viděl jako motýl. Když se probudil, nerozuměl: snil Chuang Tzu, že je motýl, nebo teď motýl snil, že je Chuang Tzu?
Další příběh, který vypráví Chuang Tzu, vypráví, jak mladý vědec pronásledující krásného motýla omylem vnikl na soukromý pozemek soudce v důchodu a když uviděl svou dceru, byl tak uchvácen jejím kouzlem, že se rozhodl tvrdě pracovat a pokusit se ji získat. jako jeho manželka. V tom uspěl a vystoupal na vysokou hodnost. Zde je motýl znakem manželského štěstí, dalo by se říci, amor čínský.
Pro Japonce motýl symbolizuje mladou ženu a motýli, kteří se kolem sebe míhají, znamenají rodinné štěstí. Bílý motýl je duchem zemřelého.
Ve starověkém Mexiku byl motýl atributem boha vegetace, jara a lásky, „prince květin“ Xochipilla. Navíc byla spojována se Sluncem a byla symbolem houpajícího se ohně. Motýl useknutý kamennými noži (itzli) je bohyně Itzpapalotl, „obsidiánový motýl“, noční duch planoucích hvězd a zároveň symbol duší žen, které zemřely při porodu.
Staří Řekové považovali motýla za symbol nesmrtelnosti duše. Psyché, jejíž jméno znamená „duše“, byla reprezentována jako dívka s motýlími křídly.
V křesťanství představují fáze vývoje motýla život, smrt a vzkříšení, a proto je motýl někdy zobrazován v ruce Kristova dítěte, což symbolizuje znovuzrození a vzkříšení duše. Na obrazech znázorňujících život v ráji má duše taková křídla, která Stvořitel vkládá do těla Adama.
V německo-skandinávské mytologii byli elfové, duchové vzduchu, zobrazováni jako krásní malí lidé s motýlími křídly.

Filosofická sbírka-podobenství Eleny S.:
henskomu-schastyu]Sbírka autorských děl: Cesta ke štěstí žen.

Další kolekce na Veletrhu mistrů >>

Motýl a můra jsou jedním z hlavních symbolů v umění a značný počet významných umělců zahrnuje tento obraz do svých obrazů. Je pozoruhodné, že motýl je ve většině alegorických jevů považován za symbol duše, nesmrtelnosti, znovuzrození a vzkříšení. Tradičně lidé v tomto hmyzu viděli schopnost transformovat se, proměňovat se při narození a měnit se z pozemských housenek v okřídlené nebeské tvory. Motýl je navíc prototypem Matky Boží.
Winslow Homer <br />
Pokud má ilustrace nebo obraz vyjádřit pohádkovou nebo nebeskou atmosféru, umělci obvykle do své práce začleňují několik motýlů. Právě to udělal americký umělec a grafik Winslow Homer, který aktivně využíval motýly ve svých obrazech, například na plátně „Dívka s motýly“, „Ryba a motýli“ atd.


Osias Bert<br />
Jemnější motýlí symboliku lze nalézt v obrazech, jako je zátiší s třešněmi a jahodami od Osiase Beerta v díle Zátiší s chlebem a Zátiší s jahodami, hruškami, broskvemi, sklenicemi na víno a motýly. Motýl byl symbolem spásy, zatímco zlo mělo podobu vážky. Třešně a jahody byly považovány za rajské plody, a proto představovaly duše lidí.

Zátiší s třešněmi a jahodami v čínském porcelánu

“Zátiší s jahodami, hruškami, broskvemi, sklenicemi a motýly”
Frida Kahlo <br />
Nejvýznamnějším autoportrétem mexické umělkyně Fridy Kahlo byl Autoportrét s trny a kolibříkem. Podle některých historiků umění chtěla Kahlo tímto obrazem znázornit, že byla vzkříšena a začala nový život. Kolibřík v mexické kultuře symbolizuje naději a štěstí. Diváci si však mohou všimnout, že za Kahlovým pravým ramenem je černá kočka, známá jako symbol smůly. Různé interpretace naznačují, že přívěsek s kolibříkem odkazuje na Huitzilopochtliho, aztéckého boha války, který Kahlo vnitřně zraňuje. Dalšími důležitými symboly na obraze byli motýli a trnový náhrdelník. Motýli symbolizují vzkříšení, což může odkazovat na její znovuzrození po nehodě. A trnový náhrdelník může být symbolem Ježíšovy trnové koruny.

“Autoportrét s trnovým náhrdelníkem a kolibříkem”
Vincent Van Gogh<br />
Motýli se objevili také v sérii obrazů nizozemského postimpresionistického umělce Vincenta van Gogha v letech 1889 a 1890. Van Gogh vytvořil nejméně čtyři obrazy motýlů a jeden obraz můry. Proměna housenky v motýla byla pro Van Gogha symbolem schopnosti proměny u žen. V dopise svému příteli Emile Bernardovi (červen 1888) Van Gogh napsal: „. možnost malovat v nejlepších podmínkách jiné existence není snad o nic obtížnější a o nic úžasnější než proměna housenky v motýla. Tato existence umělce motýlů bude možná strávena na jednom z nesčetných velikánů.“ Obrazy motýlí zahrady byly namalovány v ústavu Saint-Rémy v roce 1888 po duševním zhroucení. Motýli jsou možná výstižnou metaforou pro křehkost jeho tragického života.

Van Goghovi motýli
Dosso Dossi<br />
Vrátíme-li se k renesanci, připomeňme si obraz italského umělce Dossa Dossiho s názvem

„Jupiter, Merkur a Statečnost“
„Jupiter, Merkur a odvaha“ (1522–1524). Dossi byl dvorním malířem vévodů z Este z Ferrary a často maloval se svým bratrem Battistou, který pracoval pod Raffaelovým vedením. Na tomto obraze maluje bůh Jupiter motýly na plátno, ale protože je sám bůh, samotný akt malování je vdechuje k životu.
Salvador Dali <br />
Motýli jsou Dalího oblíbeným symbolem již od 1950. let 1956. století. Z roku XNUMX vznikl obraz Salvadora Dalího Krajina s motýly, který zobrazuje dva motýly vznášející se v poušti. Vypadají poněkud staticky, jako by se jim ani netřepotala křídla. Z pravého horního rohu vychází silný zdroj světla, který na motýly vrhá stíny, a také dlouhý stín od kamenité zdi za nimi.

“Krajina s motýly”
James Whistler <br />
Slavný motýl amerického umělce Jamese Whistlera se poprvé objevil v 1860. letech XNUMX. století v souvislosti s jeho zájmem o asijské umění. Studoval keramické podpisy na porcelánu, který začal sbírat, a rozhodl se zobrazit monogram svých iniciál. Monogram JW, který se v průběhu let vyvinul v motýla, se stal Whistlerovou vizitkou a podpisem.

Antonio Pisanello <br />
Další obraz motýla našel živé vyjádření v portrétu Ginevry d’Este od vynikajícího umělce italského quattrocenta Antonia Pisanella, který se do sbírky Louvru dostal v roce 1893. Obraz je typický pro portréty rané renesance. Módní šaty a pokrývka hlavy jsou pečlivě malované a společně tvoří lehkou ženskou siluetu. Pozadí, zobrazující rozkvetlou zahradu s poletujícími motýly, hraje spíše dekorativní roli než zdůrazňování krásy přírody.